LA POÉSIE DES COULEURS

Qu’y a-t-il de commun entre un pullover, une peinture, un drap, un bouquet de fleurs et un tapis ? La couleur joue un rôle capital au moment de l’achat de chacun de ces objets. Pas étonnant donc qu’en tant que producteur de tapis, nous nous cassions perpétuellement la tête sur les couleurs…

Les questions qui nous préoccupent sont celles du genre : qu’est-ce qui plaît à nos clients ? Comment obtenir les couleurs appréciées et plaisantes ? Quels sont les critères objectifs qui caractérisent une couleur comme étant plus belle que les autres ? Les couleurs hors temps existent-elles vraiment ? Comment reconnaître une couleur classique parmi les autres ?

S’il existe vraiment des couleurs classiques, elles pourraient constituer la base de notre gamme. Les couleurs à la mode et les favorites de la saison pourraient arrondir la gamme. Mais les couleurs à la mode doivent également avoir de la valeur. Elles ne sont pas uniquement des couleurs à la mode, mais bien plus des couleurs modernes. Des couleurs n’étant pas encore devenues classiques mais qui pourraient le devenir – puisqu’elles sont vraiment « belles » conformément à ces critères encore inconnus. Continuons à penser et à rêver : il serait possible de réunir les deux gammes partielles – la classique et la moderne – en une seule gamme de couleurs ; une gamme de couleurs si belle qu’on aimerait rester devant elle, tout ému, afin d’obtenir une bonne vue d’ensemble des nuances. Chaque couleur fascine et leurs combinaisons rappellent à la fois un paysage apaisant, un poème lyrique et un chant mélodieux. Le but recherché est une gamme de couleurs composée des couleurs de la poésie.

Mais comment l’atteindre ? Quels critères de beauté donner aux couleurs individuelles, comment assurer l’harmonie des combinaisons, quelles recommandations donner pour leur emploi ? Ce qui peut être beau au plafond ne décorera pas forcément bien le sol. Nous devons finalement nous assurer que nos règles de beauté et d’harmonie soient acceptées par tout le monde et qu’elles ne soient pas le reflet de nos préférences individuelles.

Il n’y a pas de réponses simples à ces questions, sinon, nous aurions déjà ces couleurs dans nos gammes. A la recherche des meilleures couleurs et combinaisons de couleurs, nous avons cependant découvert des approches intéressantes. Nous avons trouvé des ébauches d’idées étonnantes et toutefois convaincantes dans des descriptions qui se distancient des notions de mode contemporaines, dans des écrits d’artistes, dans des lettres d’architectes, dans des textes accompagnant d’anciennes chartes des couleurs et livrets d’échantillons de papiers peints. Ces écrits essaient de faire naître une logique pour l’utilisation de couleurs sur des surfaces et dans un espace. Ils cherchent des règles valables pouvant assurer que l’unité composée par la couleur, la surface, la lumière et l’espace donne une impression harmonieuse.             

Paul Klee, par exemple, était maître dans l’art de composer l’équilibre des formes et couleurs. La couleur comme qualité devrait être conciliée avec la quantité et avec la situation – des équations intelligentes pouvant être rapportées aux concepts de couleurs pour les habitations. Wassily Kandinsky distinguait les couleurs d’une manière peu commune de nos jours en couleurs chaudes et en couleurs froides. En suivant ses idées, on obtient des palettes de couleurs qui agrandissent les espaces et font reculer le sol et d’autres qui font le contraire.

Les espaces de Luis Barragán se rapportaient intimement au paysage et à l’art populaire de sa région. La couleur servait à conduire la lumière et créait une ambiance.  Frank Lloyd Wright réalisait les esquisses de son architecture avec des crayons de couleurs. Il voyait dans la simplicité et le calme la condition fondamentale à une bonne vie. Les couleurs dans l’espace devraient se rapporter aux couleurs environnantes. Le Corbusier, finalement, se basait sur les principes du purisme. Il ébaucha un concept pour les concepts de couleurs et évinva les couleurs de fonctions. Pour Le Corbusier, la couleur constituait un matériau ; elle était à la fois forme et composante de la projection horizontale. Elle constituait un principe important de l’ordre de son architecture. De lui, on peut apprendre quelles couleurs de l’architecture créent de l’ambiance, de la transparence et de l’ordre.